르느와르 작품의 가장 광범위한 회고
“미술은 왜 예쁘면 안 되는가? 세상에는 충분히 불쾌한 것들도 많다.”-피에르 오그스트 르느와르
피에르 오그스트 르느와르의 시간을 초월한 매력적인 그림들은 여전히 행복, 사랑, 아름다움에 대한 우리의 사고를 반영한다. TASCHEN의 ‘르느와르: 행복을 그리는 화가’는 현재까지 출판된 그의 작품에 대한 가장 광범위한 회고이며 그의 개인적인 이력과 전설이 된 그의 동기를 보여주고 있다. 르느와르(1841-1919)는 인상주의 양식으로 풍경을 그려냄으로써 출발하였지만 인상주의자와 단절하 후 초상화를 그리고부터는 자신의 진정한 애호를 알게 된다. 종종 그를 오해하거나 비판하기도 하지만, 르느와르는 역사상 가장 잘 사랑 받는 화가 중 한 명으로 남아 있는데 그건 그의 작품이 따뜻함과 부드러움, 환호 등을 발산하고 있기 때문이다.
질르 네레는 르느와르의 경력과 스타일 혁신을 보여주는 적나라한 텍스트를 통해 르느와르가 일상적인 여신과 그들의 포동포동함, 유연한 엉덩이와 가슴 등을 어떻게 그려내고 있는지를 보여주고 있다. 르느와르 작품의 마지막 면은 목욕하는 여인들 시리즈에서 여성의 누드를 그리고 있는 단순한 즐거움으로 돌아가고 있으며, 이는 그의 가장 혁신적이면서도 스타일면에서 영향력을 가지며 마티스나 피카소에게도 영감을 주었다.
연대기와 전기, 작품색인, 르느와르의 생애와 작품을 보여주는 600여 개에 이르는 화려하고 대형 컬러 화보와 사진 등으로 거장으로서 그의 중요한 부분을 엿보게 한다.
“미술은 왜 예쁘면 안 되는가? 세상에는 충분히 불쾌한 것들도 많다.”-피에르 오그스트 르느와르
피에르 오그스트 르느와르의 시간을 초월한 매력적인 그림들은 여전히 행복, 사랑, 아름다움에 대한 우리의 사고를 반영한다. TASCHEN의 ‘르느와르: 행복을 그리는 화가’는 현재까지 출판된 그의 작품에 대한 가장 광범위한 회고이며 그의 개인적인 이력과 전설이 된 그의 동기를 보여주고 있다. 르느와르(1841-1919)는 인상주의 양식으로 풍경을 그려냄으로써 출발하였지만 인상주의자와 단절하 후 초상화를 그리고부터는 자신의 진정한 애호를 알게 된다. 종종 그를 오해하거나 비판하기도 하지만, 르느와르는 역사상 가장 잘 사랑 받는 화가 중 한 명으로 남아 있는데 그건 그의 작품이 따뜻함과 부드러움, 환호 등을 발산하고 있기 때문이다.
질르 네레는 르느와르의 경력과 스타일 혁신을 보여주는 적나라한 텍스트를 통해 르느와르가 일상적인 여신과 그들의 포동포동함, 유연한 엉덩이와 가슴 등을 어떻게 그려내고 있는지를 보여주고 있다. 르느와르 작품의 마지막 면은 목욕하는 여인들 시리즈에서 여성의 누드를 그리고 있는 단순한 즐거움으로 돌아가고 있으며, 이는 그의 가장 혁신적이면서도 스타일면에서 영향력을 가지며 마티스나 피카소에게도 영감을 주었다.
연대기와 전기, 작품색인, 르느와르의 생애와 작품을 보여주는 600여 개에 이르는 화려하고 대형 컬러 화보와 사진 등으로 거장으로서 그의 중요한 부분을 엿보게 한다.
About the author:
질르 네레(Gilles Néret)(1933–2005)는 미술사학자이자 저널리스트이며 작가, 박물관 기고자였다. 일본에서 몇 번의 미술 회고전을 열었고 동경에서 세이부 박물관과 와일드스타인 갤러리를 설립하였다. 중요 잡지(L'Œil and Connaissance des Arts)의 미술 평론을 썼으며 1981년에는 출판물에 대하여 엘리 포르상을 수상하였다. TASCHEN에서는 살바도르 달리: 그림, 마티스, 에로티카 유니버살리스 등을 출판했다.
질르 네레(Gilles Néret)(1933–2005)는 미술사학자이자 저널리스트이며 작가, 박물관 기고자였다. 일본에서 몇 번의 미술 회고전을 열었고 동경에서 세이부 박물관과 와일드스타인 갤러리를 설립하였다. 중요 잡지(L'Œil and Connaissance des Arts)의 미술 평론을 썼으며 1981년에는 출판물에 대하여 엘리 포르상을 수상하였다. TASCHEN에서는 살바도르 달리: 그림, 마티스, 에로티카 유니버살리스 등을 출판했다.
